Anime Tarihi Başlangıcı

• Mayıs Ayı 3, 2024

Anime'nin Japonya'dan geldiğini biliyoruz, ancak sanat formu ne zaman ve nasıl ortaya çıktı? Anime, Japon film yapımcılarının Batı'da keşfedilen animasyon tekniklerini denediği yirminci yüzyılın başlangıcına kadar başlayabilir.

Bilinen en eski Japon animasyonlarından biri 1907 ve 1915 arasında üretildi ve Hareketli Resim; ancak bunu kimin yarattığı bilinmemektedir. Bu animasyon, doğrudan bir selüloit şeridine çizilen elli kareden oluşur. Animasyon yaklaşık üç saniye sürer ve bir gemide kanji yazan bir denizci elbiseli genç bir çocuk içerir. İzleyiciye döner, şapkasını çıkarır ve selam verir.

Ne yazık ki, Japon animasyonunun başlangıcından sadece birkaç tam parça kaldı. Genellikle, bir klip tiyatroda çalışmasını bitirdikten sonra, (genellikle makaralara sahip olan) sinema onları daha küçük sinemalara sattı. Oradan, makaralar genellikle daha küçük parçalara kesildi; bu parçalar şerit veya tek kare olarak satılır.

Üç kişi genellikle ilk nesil Japon animatör olarak kabul edilir. Tenkatsu Prodüksiyon Şirketi, politik bir karikatürist olan Shimokawa Oten'i şirketlerine animasyon üretmeleri için işe aldı. Ne yazık ki, sağlık nedenleriyle Oten sadece beş film çekmeyi başardı; onun en tanınmış eseri Imokawa Mukuzo Genkanban no Maki. Ne yazık ki, bu çalışmanın gerçek içeriği bilinmemektedir, çünkü bu çalışmanın hiçbir filmi veya fotoğrafı hala kalmamaktadır.

1916'da Kouchi Jun'ichi adlı bir karikatürist animasyon alanına girdi ve Kobayashi Shokai için biraz çalışma yaptı. Çalışması on beş film içeriyor ve genellikle erken Japon animatörlerinin teknik olarak en gelişmişi olarak kabul ediliyor. 2007 yılında iki dakikalık sessiz kısa filmi Namakura Gatana Osaka'da bir antika dükkanında keşfedildi; kısa, bir samurayın aptalca bir donuk kılıç satın almasının hikayesini anlatıyor.

Kitayama Seitaro başkaları için anime üretmek yerine kendi eserlerini yaptı. En iyi bilinen animasyon tekniği kara tahta animasyon yöntemiydi; daha sonra, önceden basılmış arka planları olan ve olmayan kağıt animasyonu yapmaya başladı. Kitayama Seitaro kendi stüdyosu Kitayama Eiga Seisakujo'yu kurdu. Stüdyo 1921'de kuruldu ve Japonya'daki ilk gerçek animasyon stüdyosu olma özelliğini taşıyor. 2007 yılında Kitayama'nın 1918 filmi, Urashima Taro, Osaka'daki Kouchi ile aynı antika dükkanında keşfedildi Namakura Gatana; bu filnm, bir kaplumbağa üzerinde sualtı dünyasına seyahat eden bir balıkçı ile aynı adı taşıyan Japon halk masalını uyarlar.

1920'ler, çoğu Kitayama Seitaro öğrencisi olan ikinci nesil Japon animatörlerin yükselişini gördü. Murato Yosuji, Kimura Hakuzan, Yamamoto Sanae ve Ofuji Noboro sadece öğrencileri değil, aynı zamanda stüdyosunda da çalıştılar. Bununla birlikte, 1923'te Büyük Kanto depremi Kitayama Seitaro'nun stüdyosunun çoğunu yok etti ve ikamet eden animatörler ayrı yollara gittiler ve kendi stüdyolarını kurdular. O zamanlar bir başka önemli animatör olan Masaoka Kenzo daha küçük bir stüdyoda çalıştı.

1920'ler ayrıca Japonya'daki ilk gençlik koruma yasalarının kabul edildiğini gördü. Bu yasalar 15 yaşın altındaki çocuklar için bazı erken animasyonların sansürüne yol açtı. Monbusho (Eğitim Bakanlığı) eğitim değeri sunan filmlerin yapımını teşvik etti.

1930'larda, Japon hükümeti nihayetinde yayınlanmış medyanın sıkı sansürüne ve kontrolüne yol açan kültürel milliyetçiliği zorladı. Hükümet bu dönemde birçok animatörü Japon ruhunu güçlendirmeye ve ulusal üyeliği desteklemeye yardımcı olacak animasyonlar üretmeye çağırdı. Bu dönemde, sadece üç büyük stüdyo kalana kadar birçok küçük stüdyo daha büyük stüdyolarla kapatıldı veya birleşti. Bu dönemde üretilen animasyonlar çok yüksek üretim standartlarına sahip değildi, bu yüzden Disney prodüksiyonlarının soluk taklitleri olarak ortaya çıktılar. Ve birçok animasyon hala sessiz filmdi, çünkü çoğu Japon stüdyosunun 1930'ların ortalarına kadar ses filmi kullanması çok pahalıydı.

II. Dünya Savaşı'na gelindiğinde, ordu birçok animatörü onlar için prodüksiyonlar oluşturması için görevlendirdi. Ordu için üretilen animasyonlar genellikle Japonlara düşman kuvvetlerine karşı galip gelen propaganda filmleriydi. Bu eğilim, Disney ve Warner Bros gibi stüdyoların Amerikan ordusu tarafından Amerikan izleyicileri için propaganda filmleri üretmek üzere işe alındığı Amerika için de geçerliydi.

1948 Japonya Animasyon Filmleri'nin kuruluşunu gördü. 1956'da Toei şirketi satın aldı ve şu anki adı (Toei Animation) altında yeniden şirket haline getirildi. 1958'de Toei, Hakujaden, ilk renkli anime uzun metrajlı film. Birçok anime tarihçisi Hakujaden bugün "anime" diyoruz. Toei'nin modern anime'ye yaptığı en büyük katkılardan biri "para çekimi" nin geliştirilmesidir; bu, işin geri kalanına kıyasla daha ayrıntılı olarak canlandırılarak önemli çekimlere vurgu yapılmasını sağlayan maliyet düşürücü bir önlemdir.Toei ayrıca her animatöre kendi fikirlerini üretime getiren bir vurgu yaptı.

Bu arada, bir Japon manga sanatçısı, animatörü ve yapımcısı olan Osamu Tezuka, Mushi Productions adlı rakip bir şirket kurdu. Tezuka ve Mushi Productions, 1960'ların başında Japon televizyonuna anime getirmeye yardımcı olacak. Güçlü Atom, Amerikalı kitleler tarafından daha iyi bilinir. uzay çocuğu.

Video Talimatları: Anime Dünyasına Gireceklerin İzlemesi Gereken 10 Seri (Seviye Giriş) (Mayıs Ayı 2024).