Michelangelo'nun Bacchus ve Zafer Çalışmalarını Karşılaştırma
Her ikisi de Michelangelo tarafından tarihi konularla ilgilenen heykellerdir. Ancak Zafer, David ve Goliath ve Bacchus'un dini hikayesinin tasviriyle ilgilenir, şarap tanrısının mitolojik temsilidir. Her iki eser de Rönesans'taki temel inançlarla ilgileniyor. David, Floransa sivil hümanizmi ve erdeminin simgesiydi, ”Michelangelo’nun Floransa Cumhuriyeti'ne sadakati, kahramanca Cumhuriyetçi görüntüler üretmeye dahil olması anlamına geliyordu”, David'in iyi ve kötülüğü simgeleyen Goliath'ın üstesinden gelmesi ortak bir temaydı. Bacchus'un temsili, Rönesans'ın bir başka ortak teması olan Neo-Platonizm'de Pagan ve Hıristiyan dinlerini bir araya getirme girişimiydi.

Davut'un Zafer'deki başı, zaferin ve Medici ailesinin sembolü olan defne yaprakları ile taçlandırılmıştır. Bacchus'un sahip olduğu panter veya aslan derisi, aynı zamanda kedilerin tanrısı olduğuna inanılan Bacchus veya Dionysus'un (aynı zamanda bilindiği gibi) hikayesini temsil eder. Roma mitolojisinde Bacchus, şarap, zehirlenme ve deliliğin Tanrısı idi. Daha sonra İsa'ya atfedilen mucizelerin çoğu, suyu şaraba dönüştürmek ve mucizevi bir diriliş de dahil olmak üzere ilk olarak Bacchus tarafından gerçekleştirildi.

Bacchus, Michelangelo’nun ilk Romalı patronu Cardinal Riario için yapıldı. Bacchus, kontra posta duruşunda genç bir adam. Leonardo, Michelangelo'yu Bacchus'un arkasındaki Satir'in yaratılmasında yaptığı çalışmalardan biri olan St. Sebastian ile etkilemiş olabilir. Çalışma, Satyr'in ters pozisyonunu göstermektedir, ancak Yüksek Rönesans'tan Maniyerizme doğru ilerledikçe daha da büyüyecek olan vücudun dönüş ve bükülmesine sahiptir. Michelangelo’nun Zaferi 1408'de Donatello’nun Davut’una çok benziyor. Bu büküm ve dönme hareketi Zafer’de tamamen gerçekleşiyor.

Her iki heykel de sanatçının belirli bir kişinin tasvirinin aksine fiziksel mükemmellik anlayışında tasvir edilmiştir. Bacchus, Yüksek Rönesans heykelinin klasik geleneğinde yaratıldı. Michelangelo, klasik gelenekle çok ilgiliydi. İnsan vücudunun güzelliğine, karşıt posta duruşuna ve sarhoşluğa rağmen doğalcı pozun idealize bakışını tasvir etmesi, Cinquecento sırasında İtalyan Rönesans tarzının klasik bir temsilidir. Heykelini Yunanistan ve Roma'nın eski eserlerinden sonra modelleme yeteneği, büyük ölçüde Medici'nin sahip olduğu eserleri inceleme ve çalışma yeteneğinden kaynaklanıyordu.

Zafer, John Shearman tarafından, Maniyerist tarzın karakteristik biçimlerinden biri olan figura serpentinata'nın ilk kanıtı olduğu için takdir edilir. Serpantin hareketini icat etmemesine rağmen, Michelangelo, sanatçılar için anatomi üzerine bir inceleme yazmayı umarak Santo Spirito Hastanesi'ndeki cesetleri parçalayarak jestleri ve hareketleri araştırdı. Davut'un vücudunun insan formunda mümkün olmayan şekillerde bükülmesi ve dönmesi ve uzamış uzuvları yeni bir stil ve Maniyerizm için bir başlangıçtı. Michelangelo ayrıca, İbrahim Kurban'ı resmini oluştururken ondan çekilen Andrea del Sarto gibi Zafer heykeli ile sanatçıları etkiledi.

İki figürün hareketi, Bacchus'ta, figürün sarhoşluğuyla ilgili, neredeyse dengesiz, huzursuz bir hareketinin olması bakımından farklıdır. Biri, arkasındaki uyduyu görmek için işin etrafında dolaşmaya teşvik edilir. Zafer'de hareket, daha çok Maniyerist tarzın bir damgası olan dikey bir spiral harekettir.

Görüntüleri çevrimiçi bulabilirseniz, her iki eser de bir göz atmaya değer. Bu heykellerde ve daha önceki Rönesans eserlerinde bir fark göreceksiniz.